|Review| The walking dead 6x11

El capítulo de hoy ha sido uno de los que mas me ha gustado de la temporada, no es el que mas acción ha tenido, no es el que mas sangre ha tenido, no es el que mas zombies, lo que ha tenido este capítulo que no han tenido otros es una cosa llamada: esperanza.

Si, así es, este capítulo era un examen para mi, para saber como iban a terminar de enlazar la trama de la anterior mitad de temporada con el futuro y lo han vuelto a conseguir ( lo han  vuelto porque esto ya lo hicieron con la segunda mitad de la 5ªtemporada) esto es un nuevo comienzo, un nuevo camino.

En este nuevo camino hay relaciones nuevas que traerán nuevos problemas y que llevan la serie a abrirse  a mas personajes y mas objetivos por cumplir, que le dan una nueva capa de profundidad, que impulsa al personaje de Negan, preparando su llegada , enseñándonos un poco mas de como se las arreglan en ese misterioso grupo de los "Salvadores", les añade mitología, nos hace desear  ver su cara y de que él nos conozca a nosotros.

También en ese capítulo se nos da la esperanza de luchar por algo, por una nueva vida que esta apunto de llegar y por los que quieren crearla, por Alexandría y sus murallas, por la comida para todos sus habitantes, en definitiva nos prepara para una batalla que se presenta bastante cruenta.

Mantengo lo que comenté en el capítulo anterior, Jesús es un personaje que pinta genial, habrá que ver si tiene algo mas que ofrecer o se queda estancado como otros personajes en esta serie que al final no sirven mas que de carnaza.

Como os he comentado con este capítulo he sentido esperanza, esperanza por los personajes , su hogar, la serie y en última instancia nuestra diversión, pero también he sentido miedo , mucho miedo. 

Al igual que Sasha tengo miedo al amor, si así es, al amor, a coger cariño a alguno de los personajes, o a despistarme porque sé que va a venir dolor, mucho dolor y es que llega Negan

Y con él llegarán las lágrimas.

 

|Reseña| Zombie de Lucio Fulci

El otro día vi una película de la que tampoco es que esperara mucho: Zombies, años 70, tetas, actuaciones reguleras, gore y casquería en general. 

Me hace gracia el título de la traducción al español, si veis la película lo entenderéis, pero vamos os adelanto que es un cachondeo de título y otra curiosidad sobre su nombre original es que antes de que saliera la película, en Italia no se había estrenado aun la de George A.romero Zombie (Dawn of the Dead) y a tres semanas de estrenar esta se le decidió llamar Zombie 2 por el tirón comercial ya que no tiene nada de secuela.

No esperaba mucho la verdad, ya que todo lo dicho  arriba casi siempre es suficiente pero muchas veces viene acompañado de algo que empaña el resultado, un guión para dormir a un cani una noche de blanca navidad.

Que mirada....

Me equivoqué totalmente.

Nueva York

Estaba todo lo nombrado pero ademas tenía un montón de escenas memorables y una BSO con un tema principal que acompañaba perfectamente a las imágenes.

La dirección no se quedaba corta y sus primeros planos con esas miradas de los personajes eran altamente poderosos, eran una delicia para la vista y el gore espectacular (y cutre y divertido) que protagoniza una de las escenas memorables (o 2) de la película

Primeros planos de buena gana

Claro esta (sobre el gore) se nota el truco muchas veces, lo acepto como algo de la época que incluso me parece entrañable, de hecho si he de pensar en un genero que me haga sentir como si estuviera en mi casa al lado de un hogar tomando una taza de sopa caliente una fría noche de invierno, ese es el genero zombie y sobre todo el de los 70, ese ya ni te cuento.

Como podéis ver los zombies están bastante conseguidos

Me encantan las mascaras de latex, me encantan los litros de sangre falsa y me encanta la ambientación y la música setentera (es de lo mas terrorífico de estas películas en el buen sentido) me encanta el estilo comiquero, el doctor loco, los protagonistas tipo (que mas o menos no hacen demasiadas gilipolleces en esta peli) y todo ese ambiente setentero de esta película.

Ademas en esta película los zombies son bastante temibles, se nota su fuerza y los ángulos perdidos en donde las cámaras no nos dejan ver hasta el momento del mordisco.

Por todo esto y lo que vosotras/os podáis sacar, os recomiendo esta película de Lucio Fulci, un director amado por muchos ¡y como siga así acabaré amándolo  yo!

Ya os aviso que no os olvidaréis de una escena que ocurre bajo el agua, pura poesía.

|Recomendación| Donnie Darko

Donnie Darko es una preciosidad, una pequeña joya con el presupuesto de lo que cuesta rodar un corto en España (supongo que uno caro, eso he leído por ahí ¡oye! me ha parecido resultona la frase xd), una compleja obra de varias lecturas donde cada minuto es oro, por no decir cada segundo, la trama principal, las tramas secundarias que le dan todo el trasfondo político, social... 

Es una película donde cabe de todo, ciencia ficción, cine realista y lo lleva todo a la perfección , pues es un diamante pulido hasta que no quedan imperfecciones, de verdad.
 

Esta ambientada en 1988 en el pueblo de Middlesex (Virginia) y  cuenta la historia de un mes en la vida de Donnie Darko, un chico "esquizofrénico" (lo pongo entre comillas a conciencia por el montaje del director) y que ademas padece de sonambulismo. Una noche se despierta llamado por una extraña voz que resulta ser la de un conejo con forma humana y espeluznante llamado Frank el cual le dice que quedan 28 días para el fin del mundo.

Y así arranca el argumento de esta historia maravillosa, que no solo de guión vive ( perfecto funciona a la perfección de principio a fin) sino con poesía visual y mucho lenguaje cinematográfico en general, así como con una BSO, en letras mayúsculas y no por razones de abreviatura (que también).

Como veis la película no me gusta, no me gusta poco y no puedo mas que recomendarla para que la veáis (Pronto haré un análisis)

Esto es una realidad, esta película necesita varios visionados, se que suena a lo de siempre, pero es verdad, si queréis sacarle todo el jugo, el segundo visionado es necesario.

Eso u os vais a Google y buscáis teorías y demás 

(Insensatos) (xd)

|Análisis| 2x02 "Better Call Saul"

La escena que voy a analizar en primer lugar, es tan, pero tan buena, que es para mi de lo mejor que ha dado la serie por el nivel de comprensión al que he llegado con ella, me ha hecho en primer lugar amar a esta serie y después traeros este análisis.

Como buen planteamiento, se nos cuenta al principio de este gran capítulo  de lo que va a ir el resto pero de una manera magistral, algo tan importante como descubrir el por qué de un personaje, en este caso Chuck , a través de un piano, un metrónomo y una pequeña conversación de por medio.

Estos tres elementos , nos dan a entender que Chuck tiene miedo de que el tiempo se lo coma, de no ser el de antes, quiere seguir siendo el abogado que fué y sabe que Jimmy es igual o mejor que él, tiene miedo de que lo sustituya y que él deje de ser importante y le hace la vida imposible a nuestro querido abogado, nos lo han explicado todo como ya he dicho, con el metrónomo, la  canción y la conversación.

Es muy significativo al principio de la escena, el
momento con las fotos en primer plano y el tocando

al fondo y fallando notas.

Después de que Howard le cuente sobre los avances de Jimmy aunque lo intente suavizar, Chuck se queda preocupado e intenta disimularlo, pero nosotros sabemos que cuando vuelva a tocar el piano y de hecho, eso es justo lo que ocurre, la canción no fluye, el metrónomo en un plano en el que este se queda por delante y su aguja que corta la imagen de Chuck por detras mirandolo, como apuntándole y esto unido al sonido del metrónomo y la mirada fija de Chuck, nos habla del  miedo de Chuck de quedarse solo, de que su tiempo se agote, de no ser el que fue, esa nostalgia que le oprime y le hace incluso volverse contra un familiar como es Jimmy, y el lo intenta y lo intenta, pero la canción no termina de salir, y después de la conversación el entiende por qué.

Es curioso como ahora nos cae mejor Howard que Chuck, otro detalle mas de como manejan nuestra percepción de las cosas. Esta serie esta llena de detalles, de cosas que no se dicen, se tienen que  ver y entonces se comprende todo el cuadro al completo, por eso es tan calmada y con tantos silencios.

La taza de Jimmy " Segundo mejor abogado del mundo" ya no encaja en su nuevo coche ¿ Se ha acabado la ilusión,?  ¿En el nuevo bufete sera donde renazca Saul? ¿Encajara la que vimos en "Breaking Bad"? 

Por último también destacar la historia del fetiche de "sentarse en pasteles" que se ha inventado Jimmy, su parte mas Saul vamos, siempre en reacción a Chuck y una genialidad la mires por donde la mires.

Esta serie es muy grande y cada vez lo es mas aunque eso ya lo sabíais

 ¿no es así?

Jimmy, espero que no vuelvas a falsificar pruebas

Claro claro, Jimmy no....

|Análisis| "El eclipse" de Michelangelo Antonioni

Bueno, voy a intentar daros mi interpretación de lo que significa esta película, si la veis o la habéis visto podéis compartir vuestra visión en los comentarios sobre su contenido:

Análisis semántico:

Para mi es una película que habla de la diferencia de genero, las mujeres que viven en una sociedad fálica y por eso nos muestran siempre tantas figuras de esta forma,  los hombres las vigilan y las condenan a una vida de precariedad mental, ellas solo se preocupan de ellos y ellos tampoco llevan muy buena vida si no que la economía (y con ello el movimiento de la sociedad, la vida de acción) les obliga a vivir como animales, a  responder ante las mujeres que cuidan, cosa que se ve claramente en la escena de la bolsa.

Es una película claramente feminista, que pone de manifiesto el problema de un fascismo que les oprime y les hace ser ignorantes.

En la escena en la que se viste de negra y hace sonidos de mono, ella no es mala (la protagonista) no se quiere burlar de nadie, es una persona curiosa, con increíbles inquietudes , pero a la que han obligado a comportarse de una forma y encerrada en esa agobiante sociedad, tiene que venderse a la voluntad de los hombres, de ahí lo de la madera y todo el problema con relacionarse sexualmente con el hombre, cuando empieza a ceder, la música y el ambiente se vuelven mas inquietantes, esta en peligro de caer en el juego, de casarse y olvidarse por completo de ella misma.

           

La construcción de madera representa esa sociedad en apariencia tan bien construida, pero a la que gente con inquietudes como ella les va arrancando trocitos, esos problemas, los trocitos, aun están flotando, pero pronto invadirán la sociedad, dejaran de flotar y saldrán del barril en el que están escondidos, el barril esta a punto de romperse.

Respecto a la relación entre ellos dos, hay un momento clave: la escena hacia el final en el piso se liberan y divierten y están ajenos a miradas, cuando ella mira por la ventana se encuentra con un mundo diferente, ella mira a través de los ojos de él, es su piso, sería como él ve la calle y a las personas cuando mira por la ventana y ella en ese momento esta teniendo un momento de comprensión y quizás cree verse a si misma.

Análisis estructural

Las escenas son largas y huyen de la elipsis, nos meten de lleno en la vida de esta gente y nos invitan a reflexionar.

Como he dicho, las referencias fálicas (siempre por encima de la protagonista) son constantes, la primera, al principio de la película, el edificio que ella ve por la ventana,edificio que se vera varias veces en la película y que servirá para subrayar esto.

Y no solo en ese momento, cuando se van a buscar el perro y luego se vuelve a casa, se encuentra con ese plano, en el que todo es vertical y ella es pequeña, el arbol, las farolas, las varas.

El otro mundo, el de los hombres el de las finanzas, es el caos, el movimiento, la acción, todos gritando como animales enjaulados, porque no estan allí por jugar, estan allí muchos porque no tienen dinero y lo necesitan, se encierran allí esperando un trozo del pastel, hay minuto de silencio, pero el silencio no puede ser completo porque siguen sonando timbres, que les llaman que les recuerdan que estan alli, no puede haber ni silencio ni paz, porque son hombres y tienen que cumplir con su cometido mientras las mujeres los observan o andan perdidas por la sala.

Hay también referencias a lo encerrados que se encuentran cuando estan en la calle al aire libre; pasan varias veces por enfrente de una tienda,y el plano se queda en una posición en la que ellos quedan detras de una puerta con rejillas. Y no solo en ese momento, si no en otros mas, queda claro que se nos esta diciendo que estos personajes estan encerrados, en este caso por la sociedad o por quien esta detras de esta sociedad.

El blanco y negro, los contrastes entre el silencioso y lento mundo de las mujeres y el ruidoso y rápido de los hombres ( o con apariencia de rápido ya que las escenas también son muy largas) los monumentos, los edificios de madera que se van rompiendo poco a poco, todo crea el ambiente de opresión en esta oscura película y me indica que de lo que se habla es de esas diferencias como primer tema, pero otros como el racismo también estan presentes y que la vida humana y las verdaderas preocupaciones estan eclipsadas por ese cruel juego que es la sociedad que han permitido que se creara.

En conclusión, esta película esta llena de significado, es compleja, muy visual y divertida si te fijas en estos detalles.

6x10 |The Walking Dead| (spoilers)

Un capítulo divertidísimo, la verdad que después de todo el frenetismo del otro día no esperaba mucho, ya tenía en mente que sería un capítulo de esos "sosos" pero no, y voy a comentar varios aspectos de porque este no.

En primer lugar, no es gracias al sosainas cara-muerto del hijo de la antigua "alcaldesa" no, esa parte ha sido bastante , no prescindible, pero tampoco para echar cohetes, por ahora ese personaje no es que tenga mucho que hacer pero ya veremos, si se han tomado la molestia de dedicarle tantos minutos será por algo.

Ha habido sobre todo una trinidad de elementos por los que este capítulo no ha sido un truño, la elipsis temporal, lo que ahorra el tener que dar explicaciones de como se siente tal y cual personaje sobre lo que paso, el tono cómico y los personajes.

Rick y Daryl, que tienen una química increible y cuando se juntan, solo nos queda disfrutarlo.

Jesus el nuevo personaje, me parece un cachondo, muy interesante y le da un toque de frescura al plantel de personajes cara-largas , cara-muertos que pueblan Alexandría, me parece que toda la comicidad de este personaje ( y el actor, su cara, algo me dice que va a ser bastante carismático) va a ser la clave, toda la pelea por llevarse la caravana ha sido de lo mas divertido de la temporada.

Y por todo esto, este capitulo es de 7/10, por saber entretenernos mientras la serie hace su transición hacia la trama de... ¿Negan? ¡ Que llegue pronto!

P.D: ¡Es broma! serían 7,5/10 por que por fin se ha hecho realidad  Richonne, algo que la gente ya venía oliéndose y deseando que ocurriera, al parecer no era ni oficial que fuera a ocurrir , pero toda la masa de fans pedían e incluso creaban ellos historias en donde esto ocurría y asi ha sido, la verdad que la química es perfecta, hacía tiempo ya que los personajes lo pedían, llevan desde la 3ª temporada ayudándose el uno al otro y ella tiene una relación especial con Carl.

Godard, Pierrot le fou y Velazquez

La película comienza con Ferdinand leyendo un libro sobre velazquez, sobre como en sus últimos años tomo una posición rupturista, un poco como esta película y el resto de Godard que rompen con lo anteriormente establecido en la cinematografía.

El mundo en el que viven Ferdinand/Pierrot esta lleno de mentiras, de gente extraña, enanos, gente loca que se rie de si misma, tal y como describe con el libro de velazquez al principio

El enano que aparece en cierto momento de la película

El ambiente de la fiesta burguesa con las meninas

El uso de pocos colores para expresar ideas complejas, en el caso de Godard predominan rojo, azul, acompañados en ocasiones con el amarillo

6x09 The Walking Dead (spoilers)

Lo tenía todo consigo, la temporada, la preparación y ya esta todo cerrado, quizás demasiado pronto, porque como no se arranquen ya con un nuevo arco argumental, la hemos cagado y vendrán capítulos tan vacíos como los habitantes de Alexandría.

En el capítulo anterior reinó el sentimiento, en este todo comienza a ser mas frenético a cada minuto que pasa, bueno en realidad, con la muerte de 3 personajes que resulta forzadísima y donde se ven la mano de los creadores para ir quitando peso y que el globo ascienda, pero espero que haya 

suficientes historias como para impulsarlo.

Resulta forzadísima porque algo me he perdido pero el cura no era alguien de fíar como para dejarle un bebe en una situación como esa, no podía ir la madre y así llevarse al crío también, no, tenía que morir, por cierto que al final todo es culpa de Carol.

Carl por fin ha adquirido algo de carisma, o al menos lo hará cuando tenga que llevar un parche.

A Daryl el que le roben la ballesta le ha sentado bastante bien, si, ya sabéis , bazooka, río y luego todos los alejandrinos reunidos en la noche alrededor de la hoguera matando zombies y cantando cumbaya.

Gran capítulo, si y las/los que lo habéis visto lo sabéis, así que no hace falta mas que señale esas inconsistencias, sobre todo con el tema del cura.

Un saludo y nos vemos con el próximo capítulo

P.D Un saludo para Glenn el inmortal, al final la palmaras ya veras, solo que por ahora te necesitan, si no ¿para que cojones iban a jugársela tanto con esas salvaciones cogidas por pinzas?